回顾历届舞蹈大赛，都是从资料影像中观看了解，今年非常的荣幸，能跟随学校一同前往四川西昌现场观看“荷花奖”的比赛。这次的比赛，相对以往而言更加精彩无比，参评作品题材丰富多样，具有浓郁的民族风格、鲜明的地域特色以及强烈的时代精神，大多数作品十分贴近生活，而且在素材的选取、动作的提炼上，都有了很大的突破，真是百花齐放，舞乐升姿。而这次的民间舞专场，在西昌大凉州自治区举行，更是相得益彰。我国是一个拥有56个民族的大家庭，所以仅仅对于民族舞而言，种类之丰富可想而知，并且舞蹈通常源自生活，由于各个民族有其自身的特点，所以也使得各个民族的舞蹈各有特点，每一种都是舞蹈界的璀璨明珠。作为一名民族舞蹈教师，对于这次舞蹈盛宴，印象深刻。

本次舞蹈大赛来看，无论是从舞蹈编导还是创意选材，都很精彩，很特别，给我留下了深刻的印象。朝鲜族舞蹈《阿里路》是我非常喜欢的作品之一，朝鲜民族是被誉为阿里郎的民族，阿里郎的旋律可以说是耳熟能详，是朝鲜族的象征，这个作品通过对一位朝鲜族母亲的刻画，映衬出一个民族不畏苦难依然跋涉向前的坚强意志。舞蹈中无论是从队形的变化，动作的编排还是情感的表达上都拿捏的恰到好处，每一次阿里郎主旋律响起，都能触动和打动到我的内心，演员每个动作和气息都非常连贯而且细腻，把朝鲜族风格特点体现的淋漓尽致。有着相同情感也同样触动到我的，还有《布衣者》，首先独特的开场编排手法就已经深深将我吸引住，一切都是那么流畅一气呵成，而且这是决赛中唯一的一个男子藏族群舞，无疑是整场比赛中最大的一个亮点 ，作品运用了藏族舞蹈中的热巴鼓元素，其气势、情绪感染着现场的每一位观众，把整场比赛推向了一个高潮，与阿里路一样，情感的表达是最大的亮点，能触动到你内心最深处。这两个作品有着相同之处，都在述说自己的故事，对于情感的激发也切到好处。如果说《阿里路》带给观众的是儒雅大气之美 ，那么《布衣者》带给观众的是一种潇洒阳刚之美。除此之外，还非常喜欢苗族舞蹈《射背牌》，虽然这个作品未能获得很高的分数，但是里面所蕴含的民族文化确实本次比赛中的亮点，不仅展现了射背牌仪式背后的凄美传说，服饰纯真和道具上的高度还原，带给我们苗族独有的民族文化风情。以几乎失传的仪式作为创作题材，作品在故事上也做了精细的打磨，对传说进行美丽述说。好的作品，带来美的享受同时也是在普及民族文化。

当然，好的作品多不胜数，但是个别作品亦有类同之处，甚至有些舞蹈的编排还存在着立意不够、不知道想表达或者想传递什么。有些作品让我为此叹息，作品为取悦观众或者趋附某种趋势，将民族特性改变的浩荡无存，将一些流行舞元素融于其中，看不到民族之根本；还有些作品台上演员挺卖力的，都快吐血了，可台下观众却是不懂所表达的意思。现在许多舞蹈创作者甚至于我自己在编排时，把作品内涵设计得过于复杂或太过简单，结果导致所想表达的一带而过，立意不明，事倍功半。这次比赛中看到各式作品，好的作品，无论编排舞段的手法还是舞蹈表达形式的意境，给我的感觉往往却是要四两拨千斤，舞段的编排和情感的表达都需要恰到好处，一气呵成。

这次现场观摩“荷花奖”比赛，给我最大的感触，无论是内心的表达，还是外在的生活阅历，都在作品内容中有所触及。艺术贵在至美至精至诚，舞蹈创作用属于自己的舞蹈语言，讲述自己关注和热衷的事物，是突破性的进步，亦是展示自我的艺术创造力。民间舞蹈是一代一代艺人传承下来的，不能因为取悦或者跟随某种潮流趋势，便把民族的根源磨灭掉，民间舞蹈发展和传承如何才能相辅相成，这也是给自己深思，在以后怎样才能做好传承和发展，对于民间舞教师的我尤为重要。